Hypertrofisk kardiomyopati: symptomer, årsaker, behandling og forebygging Se prøve for raske varsler TILLAT VARSLER For daglige varslerBare inn
-
Chaitra Navratri 2021: Dato, Muhurta, Ritualer og betydningen av denne festivalen -
- Hina Khan glir opp med kobbergrønn øyenskygge og blanke nakenlepper får utseendet i noen få enkle trinn!
- Ugadi og Baisakhi 2021: Pryd opp ditt festlige utseende med kjendisinspirerte tradisjonelle drakter
- Daglig horoskop: 13. april 2021
Chaitra Navratri 2021: Dato, Muhurta, Ritualer og betydningen av denne festivalen Ikke gå glipp av det
- Vishnu Vishal og Jwala Gutta knytter knute 22. april: Sjekk detaljer her
- New Zealand Cricket Awards: Williamson vinner Sir Richard Hadlee-medalje for fjerde gang
- Kabira Mobility Hermes 75 høyhastighets kommersiell levering elektrisk scooter lansert i India
- Ugadi 2021: Mahesh Babu, Ram Charan, Jr NTR, Darshan og andre sørstjerner sender ønsker til fansen deres
- Gullpris faller ikke mye for bekymringer for NBFC, banker må være på vakt
- AGR-forpliktelser og siste spektrumauksjon kan påvirke telesektoren
- CSBC Bihar Police Constable Endelig resultat 2021 Erklært
- De 10 beste stedene å besøke i Maharashtra i april
Med over 15 år i moteindustrien er Anamika Khanna blant designerne, som er et sted mellom å være unnvikende og til stede. Den Kolkata-baserte designeren med en dedikert klientell og feiret av kjendiser fra den indiske filmindustrien, er ikke nødvendigvis i samsvar med diktene til de digitale mediene, noe som tilsier synlighet for å holde seg flytende i virksomheten. Hun er en av designerne, som ikke regelmessig vil gjøre oppdateringer på merkevarens Instagram-feed - Anamika Khanna har sitt eget tempo og designideologi, som noen ganger kan inspirere den minimalistiske til å ta en maksimalistisk sving.
Hennes siste forestilling var Blenders Pride Fashion Tour 2020, hvor hun hadde søsknene Arjun Kapoor og Janhvi Kapoor som gikk på rampen for henne i hennes signaturdrakter - et kryss mellom bohem og tradisjonell følsomhet. I år var hun tilbake og på et slikt tidspunkt da de to hovedfagene, Fashion Design Council of India (FDCI) og Lakmé Fashion Week samarbeidet om å presentere sin aller første felles phygitial moteuke. Anamika Khanna var åpningsdesigner og klokka 20.00 på tirsdag, sans frontpublikummet, gikk showet hennes live for det mye bredere digitale publikummet.
Den digitale filmen
Showet åpnet med tre modeller posert på sokkler i deres delikate elfenben asymmetriske og kalidaar antrekk med kunstnere som omhyggelig bruker penselstrøk på ellers ydmyke silhuetter. Den rytmiske lyden og det visuelle ved klapping blomstret i bakgrunnen, og nesten øyeblikkelig dominerte lukkerlydeffektene til kameraet den digitale rammen med modeller som gikk inn, i Anamika Khannas kaleidoskopiske antrekk. Musikken var elektrifiserende, men den påfølgende rammen viste at den optimistiske musikken myknet og modellene brøt i stykker og skylles ned i regnet. Kuttet til noen sekunder senere, viste den nesten 4 minutters digitale presentasjonen modellen tilbake i sine uberørte hvite antrekk minus de håndmalte aksentene - noe som betyr at til tross for usikre tider, vil vi alle bli gjenfødt.
Filmen dokumenterte usikre tider og menneskers evne til å sprette tilbake. Det, som designeren hadde sagt det før showet, 'Jeg vil være mer påkledd enn å kle på meg - som er en del av samlingen. Dessuten vil det som er skapt, gå til grunne og det som blir etterlatt er vår arv. ' Hun la også til at hun ønsker å feire overflod og optimisme med sin digitale film. Mens påkledningen og den overdådige delen var ganske artikulert med designerens dristige fargeblokker, pyntede frynser, uttalelsessmykker og slående mønsterspill, var den digitale filmen det som virket datert, rushed og med litt rom for optimisme. De tre begrepene i filmen - utstillingsvinduet for normalitet, usikkerheten - som går fort og arv, virket frakoblet og ikke i en strøm - det manglet historiefortelling i den digitale filmen. Det virket som om tre utenlandske konsepter smeltet sammen til ett, der en ramme ikke førte til en annen, men var mer som plutselig.
Med et mørkt bakteppe og musikken like kjedelig og mekanisk som klapping og kameralukker, manglet filmen varme og var vanskelig å ha medfølelse med. Dessuten fremhevet de melankolske rammene i filmen ikke designerens livlige antrekk. Scenen, der alle modeller kom sammen, ble behandlet kaldt i det øyeblikket de kom, de ble fragmentert i biter, og minner de fleste av oss om at Avengers Infinity War forsvant, bortsett fra at Avengers-filmen hadde følelsesmessighet i den scenen. Drenking i regndelen, som symboliserte øyeblikket å bli vasket bort, var klisjé, og det virket mer som å fremheve gullinspirert sminke enn noe vesentlig som omkom i testtider.
Antrekkene
Filmen hadde smutthull, og mens konseptet definitivt var relatert og hadde de riktige tonene, var den digitale artikulasjonen ikke helt der. Imidlertid var antrekkene, som har størst betydning i en digital eller ikke-digital ramme, imponerende og relevante i moderne følsomhet. De vatterte skjørtene med broderte detaljer, myriade lappeteppsmønstre, de lange jakkene forbedret av forskjellige mønstre, den flammende gule skiller seg, sammensmeltingen av monokromatiske og popfarger, silke-asymmetriske gardiner, guddomsinspirerte og håndmalte antrekk. så vakkert detaljert. Anamika Khannas språk og kommando om mote var absolutt tydelig med noen få konserverte stykker tolket fra hennes fortidsshow som Bvlgari Delhi-showet.
